Topik

Wawancara dengan Artur Szklener, Direktur Institut Nasional Fryderyk Chopin Polandia.

2024.07.17

Wawancara dengan Artur Szklener, Direktur Institut Nasional Fryderyk Chopin Polandia.

Bahkan setelah seratus tahun, saya berharap orang-orang tidak akan pernah melupakan kecintaan mereka pada seni.

Kompetisi Piano Internasional Chopin (selanjutnya disebut Kompetisi Chopin) didirikan pada tahun 1927 dan akan segera merayakan hari jadinya yang keseratus. Artur Szklener, penyelenggara kompetisi, dengan murah hati meluangkan waktu di sela-sela jadwalnya yang sangat padat bepergian ke seluruh dunia untuk memberi kami wawancara eksklusif.

Diwawancarai oleh Ryoichi Shirayanagi

Terjemahan: Midori Tamura dan Miho Ebihara

Tantangan Baru: Mempersiapkan Kompetisi Piano Internasional Chopin ke-19

Kompetisi Chopin ke-19 dijadwalkan berlangsung pada Oktober 2025, dan saya mendengar ada perubahan pada beberapa karya wajib dibandingkan dengan kompetisi sebelumnya.

Tepat sekali. Tuntutan yang diberikan kepada finalis telah meningkat selama bertahun-tahun, dan untuk alasan ini, beberapa juri telah menyatakan bahwa mereka ingin menambahkan karya ke babak final. Anggota juri sendiri adalah pemenang dan penerima penghargaan Kompetisi Chopin, jadi kami menghormati pendapat mereka tentang seperti apa seharusnya Kompetisi Chopin. Tentu saja, sangat indah untuk menampilkan konserto di babak final karena ini adalah kolaborasi antara solois dan orkestra, dan juga karena menciptakan klimaks kompetisi.

Namun, meskipun konserto Chopin adalah karya puncak dari gaya Stile Brillante-nya, periode itu tidak berlangsung lama. Saya telah bertanya pada diri sendiri selama bertahun-tahun apakah benar untuk mengevaluasi penampilan babak final hanya berdasarkan karya-karya tersebut.

Jadi itulah mengapa Polonaise-Fantasy Op. 61 ditambahkan sebagai karya wajib bersama dengan konserto?

Saya pikir penting bagi finalis untuk menampilkan karya besar Chopin di tahun-tahun terakhirnya, selain dari periode konserto.

Selanjutnya, babak pertama hingga ketiga, dapat dikatakan, adalah tempat seseorang mengekspresikan dunianya sendiri sebagai individu. Sebagai pianis individu, seseorang dapat bersaing dalam seberapa baik mereka mengendalikan diri untuk tampil, tetapi di babak final, tergantung pada seberapa banyak pengalaman mereka tampil dengan orkestra membuat perbedaan besar pada penampilan mereka. Bagaimana seseorang menilai poin-poin ini memiliki pengaruh besar pada penilaian.

Dengan menambahkan Polonaise-Fantasy Op.61, tidak hanya akan ada kesinambungan dari babak ketiga ke babak final, tetapi juga akan membantu mengurangi kegugupan bagi kontestan yang memiliki lebih sedikit pengalaman tampil dengan orkestra.

Perubahan lain adalah bahwa waltz ditambahkan ke babak pertama.

Sudah diketahui bahwa peserta di babak final semuanya unggul secara teknis dan terampil dalam penampilan. Dalam konteks ini, kami ingin memasukkan elemen tarian, yang sulit diungkapkan.

Alasan mengapa ini sangat sulit adalah karena mengekspresikan waltz dalam pertunjukan tidak berasal dari pengalaman hidup sehari-hari seseorang karena paparan terhadap dansa ballroom sangat jarang saat ini. Bahkan dengan teknik yang baik dan rasa ritme yang sangat baik, waltz tidak mudah dimainkan. Niat kami dalam menambahkan waltz dari babak pertama adalah untuk melihat jangkauan imajinasi, ekspresi, dan palet nada pianis.

Bukankah merupakan keputusan besar untuk mengganti Sonata dengan Preludes juga?

Bagi para juri, sonata adalah genre yang sangat ingin mereka dengar, tetapi mereka juga ingin memberikan kesempatan kepada para kontestan untuk memainkan Preludes. Kami membuat keputusan kami dari perspektif ini.

Pada tahun 2015, Seong-Jin Cho menampilkan Sonata di babak kedua dan Preludes sebagai pilihan bebas di babak ketiga karena dia ingin memainkan keduanya, yang merupakan cara 'legal' untuk melakukannya, bisa dibilang. Oleh karena itu kami memutuskan untuk menerapkannya pada semua kontestan.

asset_image

Tepat sebelum wawancara, konferensi pers diadakan di Kedutaan Besar Republik Polandia untuk mengumumkan garis besar Kompetisi Piano Internasional Chopin ke-19, yang akan diadakan pada tahun 2025. Dari kanan dalam foto adalah Direktur Artur Szklener dan Wakil Direktur Joanna Bokszczanin.

Kompetisi Chopin akan berlangsung Oktober mendatang. Bagaimana persiapannya?

Saya merasa kami sangat siap. Saat ini, kami sedang mendiskusikan detail akhir dengan Radio dan TV Polandia. Penjualan tiket akan dimulai pada tanggal 1 Oktober tahun ini, tetapi karena kami selalu terjual habis dengan cepat, ini selalu menjadi masalah bagi semua orang. Kami berharap sistemnya akan berjalan dengan sendirinya lagi tahun ini.

Dalam hal persiapan, kami memikirkan perayaan seratus tahun secara komprehensif; dimulai dengan Kompetisi Chopin ke-19 tahun depan, termasuk Kompetisi Internasional Chopin untuk Alat Musik Periode pada tahun 2028, dan diakhiri dengan Kompetisi Chopin ke-20 pada tahun 2030.

Pada tahun 2029, kami berencana untuk menyelenggarakan babak penyisihan di seluruh dunia sebelum Kompetisi Chopin ke-20 di lebih dari selusin negara di keenam benua, yang akan menjadi yang pertama dalam sejarah Kompetisi Chopin. Kami juga berencana untuk merayakan seratus tahun dalam berbagai cara, termasuk pameran di lima negara, proyek penerbitan, perilisan CD, dan konser terkait seratus tahun.

Ikatan 100 Tahun Antara KAWAI dan Kompetisi Chopin

KAWAI didirikan pada tahun 1927, tahun yang sama dengan berdirinya Kompetisi Chopin, dan akan segera merayakan ulang tahunnya yang ke-100.

Seperti yang telah terjadi hingga saat ini, kami yakin, tentu saja, bahwa piano KAWAI akan terus menjadi salah satu instrumen resmi Kompetisi Chopin.

Saya telah mengalami dalam berbagai kesempatan, terutama dalam beberapa tahun terakhir, betapa hebatnya instrumen piano Shigeru Kawai SK-EX, dan saya pikir semakin banyak pianis yang menyadari hal ini dan menemukan kualitas luar biasa dari instrumen ini. Saya telah mendengar penampilan dengan instrumen KAWAI dalam banyak kesempatan, dan mereka adalah piano yang sangat baik. Mereka mampu menghasilkan suara yang kuat dan stabil di mana pun lokasinya dalam keadaan apa pun. Saya berharap lebih banyak orang akan menggunakannya.

Terima kasih telah memandang tinggi Shigeru Kawai.

Saya pribadi berkesempatan mengunjungi pabrik piano KAWAI di Hamamatsu, dan terkesan dengan sistem yang sangat baik dalam mengelola proses kompleks yang digunakan dalam produksi piano ini.

Selama puluhan tahun kerja sama antara KAWAI dan Kompetisi Chopin, kami terkesan dengan fakta bahwa KAWAI terus memproduksi instrumen yang sangat baik. Saya juga sangat senang bahwa kompetisi ini memberikan kesempatan kepada para pianis untuk mencobanya dan mengenal betapa indahnya instrumen-instrumen ini.

asset_image

Dampak dan Prospek: Generasi Muda dan Kompetisi Chopin

Apa pendapat Anda tentang dampak Kompetisi Chopin terhadap audiens muda?

Saya pikir Kompetisi Chopin itu istimewa. Salah satu alasannya adalah karena menyatukan 'budaya tinggi' musik klasik dan apa yang disebut budaya massa, dengan kata lain 'budaya populer'.

Misalnya, kaum muda yang tidak mendengarkan musik klasik setiap hari, tertarik pada kompetisi melalui media sosial. Memang benar, kegembiraannya mungkin sesaat, tetapi selama kompetisi, mereka berbagi antusiasme kami dan merasa menarik untuk berpartisipasi dalam acara ini bersama kami.

Mungkin hanya berlangsung selama kompetisi, tetapi saya masih berpikir bahwa peran kami adalah untuk memastikan bahwa musik klasik menjangkau orang-orang ini terlebih dahulu. Saya merasa kami telah berhasil mencapai ini sejauh ini.

Memang, audiens telah berkembang pesat melalui penggabungan situs jejaring sosial, seperti YouTube.

Saya pikir itu sangat penting. Di sisi lain, dari sudut pandang kontestan, memenangkan kompetisi ini dapat langsung membawa Anda ke ketenaran dunia, dan bahkan jika Anda tidak menang, semua mata tertuju pada penampilan babak final, sehingga Anda akan dilihat dan dikenal di seluruh dunia. Bagi orang-orang itu, ini adalah jalan pintas menuju karier yang segera membuka pintu ke dunia.

Dan bagi para pianis yang tidak mencapai titik tersebut tetapi masih berhasil berpartisipasi dalam kompetisi, itu masih bisa menjadi kesempatan besar bagi mereka untuk menemukan diri mereka sendiri. Siapa saingan Anda? Profesor mana yang mereka pelajari? Kompetisi adalah kesempatan untuk berpikir mendalam tentang posisi Anda dan seperti apa masa depan Anda seharusnya.

Ya, pasti banyak drama yang terjadi di balik layar kompetisi.

Pernahkah Anda melihat film dokumenter 'Pianoforte', yang diproduksi oleh stasiun TV kabel AS HBO? Film ini menggambarkan para kontestan sebagai teman daripada saingan, dan bagaimana mereka bekerja sama untuk mencapai tujuan mereka.

Tidak semua film yang diproduksi HBO didistribusikan di platform streaming yang tersedia di Jepang, tetapi Anda dapat menonton trailer dll. di YouTube. Silakan periksa.

Melihat ke Depan: Seni, Sejarah, dan Abad Berikutnya

Dalam seratus tahun terakhir sejak Kompetisi Chopin didirikan, banyak hal telah terjadi dalam sejarah kita – perang besar, bencana, dan yang terbaru pandemi. Apa yang Anda perkirakan di masa depan?

Bahkan setelah seratus tahun, saya berharap orang tidak akan pernah melupakan kecintaan mereka pada seni.

Dan saya berharap kita akan tetap menghargai kreativitas lebih dari segalanya.

Tentang Artur Szklener

asset_image

Lahir di Krakow, Polandia pada tahun 1972. Ia lulus dalam bidang musikologi dari Universitas Jagiellonian. Ia mendapatkan beasiswa di Universitas Exeter (1994-1995) dan program Phare di London, Praha, Brno, dan Krakow (1994-1997). Pada tahun 1997, ia menerima sertifikat kelulusan dengan pujian atas penelitiannya tentang “Analisis ‘Fantasy in F minor’ Chopin menggunakan Metode Modern”.

Pada tahun 2008, ia menerbitkan disertasi doktoral tentang “Idiom Melodi Chopin”.

Sejak tahun 2001, ia telah berafiliasi dengan Institut Fryderyk Chopin di Warsawa, pertama sebagai spesialis musikologi, kemudian sebagai koordinator program akademik, dan dari tahun 2009 hingga 2012 sebagai wakil direktur penelitian dan penerbitan. Ia kemudian dilantik sebagai direktur Institut pada Mei 2012. Ia telah mengedit serangkaian publikasi akademik yang terdiri dari prosiding konferensi Chopin tahunan dan terlibat dalam penerbitan edisi faksili karya Chopin.

Sebagai seorang sarjana, fokus penelitiannya adalah pada karya-karya Chopin dan metode analisis musik tonal.

Dari tahun 2017-2019, ia menjadi koordinator Konferensi Budaya Seluruh Polandia yang diselenggarakan oleh NIFC atas nama Kementerian Budaya dan Warisan Nasional.

Ryoichi Shirayanagi
Penulis

Ryoichi Shirayanagi (Penulis)